Vilniuje vyks išskirtinis retai koncertuojančios grupės IN ALBEDO koncertas

https://www.facebook.com/events/1702069533420377

Baras atsidaro 20.00 val., įėjimo mokestis 8 EUR (atsiskaitymas tik grynais), vietų rezervacija tik telefonu +37068411382.

IN ALBEDO - tai tarptautinis projektas, užsimezgęs 2015 metais lietuvių muzikantams viešint Reino ir Rūro upių santakoje, sėkmingai pratęsė ilgametę Vilniaus ir Duisburgo miestų draugystę. Globojant aktyviam vokiečių menininkui ir vadybininkui Rüdiger Eichholtz, bendras lietuvių ir vokiečių muzikų eksperimentas užgimė vietiniame gyvos muzikos klube ir iškart sužavėjo kokybiškų kultūrinių renginių išlepintą Duisburgo publiką. Šių metų gegužės 26 dieną atsiveria puiki galimybė šia muzika mėgautis ir Vilniaus klausytojams.

Grupės „In albedo“ muzika labai savita, jungianti tarpusavyje tokius stilius kaip Jazz, Trip Hop, Reggae, Drum‘n‘Bass, Psychedelic, Dub, World, Free Jazz, Fusion, Progressive Rock ir pan., pasižyminti sudėtingomis ritminėmis struktūromis, muzikantų solo vietomis, improvizacija bei kompoziciniais elementais. Dėl nedidelės sudėties grupė dažnai instrumentus naudoja nestandartiniais būdais, pavyzdžiui vienam instrumentui priskirdama dvi ir daugiau funkcijų. „In albedo“ daug bendradarbiauja su įvairiais užsienio muzikantais bei menininkais tarp kurių tokie vardai kaip kontrabosistas Tim Isfort, Achim Tang, saksofoninkas Andre Meisner, gitaristas Thorsten Töpp, trimitininkas Markus Türk, taip pat su žymiais baltarusų muzikantais: saksofonininku Pavel Aralekian, bosiste Ludmila Krukovskaya, akordeonistu Yegor Zabelov, būgnininkais Andrei Mavrin bei Dmitrij Rybakov. Grupė jau spėjo pasirodyti tokiuose tarptautiniuose festivaliuose kaip ”VOLT 2011” (Vengrija), "Granatos Live“ (Lietuva), „Vilnius Jazz 2013“ (Lietuva),, „Šiauliai Jazz“ (Lietuva) „Druskomanija“ (Lietuva), „Platzhirsch Festival 2015“ (Vokietija), „Platzhirsch Festival 2016“ (Vokietija), “Muziek Biennale 2016“ (Vokietija) bei daugelyje kitų Lietuvos ir užsienio scenų. „In albedo“ taip pat teko dalyvauti įvairiose džiazo koloboracijose Baltarusijoje bei Vokietijoje. Užsienyje moksleiviams vesti muzikines dirbtuves bei dalyvauti išskirtiniame projekte, kuriame grojo improvizacinę muziką kartu su muzikantais bei šokėjais iš Vokietijos, Olandijos ir Mianmaro.

Apie savo muzika grupė sako:

„Muzika – tai alchemija. Tai stebuklingos pusiausvyros paieškos. Išorė atsiliepia vidui, vidus išorei. Tai transformacija. Tam, kad švinas taptų auksu reikia nueiti ilgą kelią: nugrimzti į tamsą, atgręžti sielą į jos pačios gelmes, tamsoje radus šviesą sujungti tai, kas nesujungiama, o po to atskirti tai, kas neatskiriama. Albedo - tai antroji alcheminio virsmo stadija. Tai - šviesa, sidabras, suvokimas ir sąmoningumas. Kūrybinis procesas yra kaip balta snaigė, susidedanti iš mažesnių snaigyčių, o šios - iš dar mažesnių ir dar mažesnių... Sąmoningumo siekimo ir gryninimo procesas trunka visą gyvenimą, o kartu yra atkartojamas kiekviename naujame etape: atliekant kiekvieną pastangų ir kūrybos reikalaujantį darbą, kiekvieno priartėjimo ir nutolimo metu, nuo vieno sprendimo iki kito, nuo vienos įžvalgos iki kitos. Muzika - tai kelias - švino pripiltais batais link auksu spindinčio horizonto...“

Šiuo metu grupė ruošiasi koncertiniam turui Vokietijoje, kuriame bendradarbiaus su Vokiečių saksofonininku Andre Meisner. Dalį ruošiamos programos turės galimybę išgirsti ir Vilniečiai. Kartu su vokiečių muzikantais grupė taip pat ruošia projektą „Shades Of The World“, kuris bus pristatytas Vokietijoje rugsėjo mėnesį. „In albedo“ taip yra pakviesta dalyvauti meninėje rezidencijoje Vokietijoje, kurioje kurs muziką vokiečių menininko Rudiger Eichholz ir lietuvių dailininkės Annos Polukord vizualizacijoms.

Koncertą iš dalie remia Goethe-Institut, Fasel Stiftung Duisburg fondai, informaciniai rėmėjai Vilniaus miesto savivaldybė bei šiuolaikinio meno erdvė Lokal Harmonie.

Koncerto atlikėjai:

Andre Meisner - alto saksofonas
Ieva Marija Baranauskaitė - vokalas, klavišiniai ir kompozicijos
Rokas Beliukevičius - mušamieji
Justinas Žilys - el. gitara

Saksofoninkas Andre Meisner yra laisvai kuriantis atlikėjas ir muzikos pedagogas, Italijoje laimėjęs saksofonininko stipendiją. Kaip projekto „Karma Grooves“ docentas, 2010 metais jis išvyko į šiaurės rytų Indiją, su kuria iki šiol palaiko kultūrinį ir muzikinį ryšį. Daugiausia laiko ir jėgų skiria eksperimentinės muzikos kūrybai projektuose „Elektronic Cabinet“ ir „Druck im Raum“. Dalyvaudamas juose Andre turėjo galimybę susipažinti su daugybe žymių muzikos kūrėjų, tokių kaip Stefan Neldner ar Alex Morsey. 2012 metais muzikantas pristatė savo solo albumą „Kreatur“, kuriame pasitelkęs „Ableton“ programą visas autorines kompozicijas įgrojo visiškai vienas naudodamas tik saksofono instrumentą. Šis unikalus projektas sulaukė daug palankių atsiliepimų iš tarptautinės muzikos kritikų bendruomenės. Andre nuo pat mažų dienų pastebėtas kaip talentingas džiazo atlikėjas gali pasigirti be galo įvairialype muzikine patirtimi, jis laisvai integruojasi tiek free jazz atlikėjų tarpę, tiek pop muzikos padangėse. Nebrėžiantis ribų tarp muzikinių stilių muzikantas visgi savo atlikime pabrėžia ne techniką, kurios jam tikrai netrūksta, bet muzikos estetiką bei tarpusavio susiklausymą.

Vokalistė, klavišininkė, vadybininkė, kompozitorė ir tekstų autorė Ieva Marija Baranauskaitė 2007 metais baigė Balio Dvariono 10-metę muzikos mokyklą, 2014 metais Vilniaus Kolegijoje įgijo populiariosios muzikos atlikėjo specialybę, vėliau muzikos kompozicijos magistro studijas tęsė Lietuvos Muzikos Ir Teatro Akademijoje. 2010 metais su grupe “Such‘a‘Trip” užėmė pirmą vietą festivalyje-konkurse „Rebel Rock”. Jai teko ne kartą pasirodyti ir pristatyti savo kūrybą tiek nacionalinio, tiek tarptautinio lygio festivaliuose, tokiuose kaip „VOLT 2011“ (Vengrija), „Platzhirsch Festival 2015” (Vokietija), „Platzhirsch Festival 2016” (Vokietija), „Visaginas Country 2013“, „Vilnius Jazz 2013“, “Granatos Live 2014”, „Šiauliai Jazz 2014”, „Sirenos Teatrų Festivalis 2015”, “Bliuzo Naktys 2016”, “Urban ’16 Art”, “Muziek Biennale 2016” (Vokietija) ir daugelyje kitų. 2013 metais Ieva pristatė projektą “Poezijos ir Muzikos Jungtys”. Tai buvo renginių ciklas, kuriame atlikėja viešose erdvėse skaitė įvairių literatūros autorių kūrybą, papildydama ją muzikinėmis fortepijono bei vokalo improvizacijomis bei trumpai supažindindama klausytojus su autorių biografijomis. 2016 metais šiuolaikinės akademinės muzikos festivalyje “Druskomanija” muzikantė debiutavo kaip simfoninės muzikos kompozitorė. Jaunimo simfoninis orkestras, vadovaujamas dirigento Ričardo Šumilos atliko I. M. Baranauskaitės simfoninį kūrinį „Bazm–e dāstāngo“. I.Baranauskaitė dalyvavo bei buvo meno vadove 2016 metais pristatyto Indijos Klasikinės muzikos ir šokio bei džiazo sintezės projekto „Ritme“, kuriame turėjo galimybę dirbti su Indų tablos meistru Hiren Chate. 2017 muzikantė buvo pakviesta į H. Chate vadovaujamos organizacijos “Beat Of A Drum” organizuojamas muzikines dirbtuves Indijoje. Šiose dirbtuvėse I.Baranauskaitė tobulino savo ritmikos įgūdžius studijavo akompanimeto aspektus pasireiškiančius tokiuose Indijos muzikos stiliuose kaip Taal, Upaj bei Sangat, taip pat turėjo galimybę pagilinti savo žinias Hindustani klasikinės muzikos srityje, dalyvauti diskusijose, bei įrašų sesijose. Kaip teatro kompozitorė, o taip pat ir muzikos atlikėja I. Baranauskaitė sėkmingai debiutavo režisieriaus Cezario Graužinio spektaklyje “Tamošius Bekepuris”, kuris 2016 metais Dalios Tamulevičiūtės profesionalių teatrų festivalyje įvertintas kategorijoje „Talentingiausia lietuvių klasikos interpretacija“ bei išrinktas žiūrovų spektakliu. Tais pačiais metais kaip režisierė, kompozitorė bei atlikėja ji dalyvavo šiuolaikinės muzikinės dramos, įkvėptos Samuel Beckett romano "L'innomable" pastatyme bei atlikime. Šiame projekte ji dirbo su žymiais Lietuvos šiuolaikinės muzikos atlikėjais ir muzikantais tokiais kaip Eugenijus Kanevičius, Arnas Mikalkėnas, Armantas Gečiauskas ir Antanas Dombrovskij. 2017 metais kartu su kūrybine grupe pristatė projektą “YRA”, kuriame dirbo su režisieriumi Aleksandr Špilevoj, 2017 metais šis režisierius pelnė auksinį scenos kryžių už režisuotą spektaklį „Neišmoktos Pamokos“, taip pat šiame projekte jai teko dirbti su inovatyvia šviesų dailininke Egle Prokopavičiūte, šiuolaikinio šokio atlikėja Laura Švedaite, bei aktoriais Clotilde Solange Rigaud, Jonu Braškiu ir Gabija Siurbyte. Per dešimt metų sceninės patirties muzikantė surengė daugiau nei du šimtus autorinių koncertų bei renginių Lietuvoje ir užsienyje, kuriuose pati atliko savo kompozicijas. Savo kūrybą ji yra pristačiusi nacionalinėse bei užsienio televizijose ir radijuje. I. Baranauskaitė yra atvira įvairiems meno sintezių bei tarpkultūrinio pobūdžio projektams, kuria muziką teatrui, Vokietijoje vadovauja muzikinėms dirbtuvėms įvairaus amžiaus vaikams bei aktyviai bendradarbiauja su užsienio muzikantais bei vadybininkais. Šiuo metu Ieva kuria muziką savo grupėms, naujausiam režisieriaus Cezario Graužinio spektakliui „Kuprota Meilė“ bei režisierės Dovilės Lisauskienės spektakliui „Kari ir Bakterija“, rašo dainų tekstus, dalyvauja įvairiuose projektuose kaip kompozitorė, dainininkė, aktorė, klavišininkė ir vadybininkė. Taip pat ji yra lyderė-meninė vadovė tokių muzikos grupių kaip „Such’a’Trip“, „Maestro Kinas“ „esi“, „Jazz By Two“ ir „In albedo“, bendradarbiauja su įvairių muzikos stilių atstovais, palaiko aktyvius ryšius su teatru “Cezario grupė”, vokiečių menininku-vadybininku Rüdiger Eichholtz ir dailininke Anna Polukord. Ji taip pat aktyviai bendradarbiauja su tokiomis kultūrą atstovaujančiomis įstaigomis kaip Goethe Institut Minsk, Goethe Institut Duisburg, Geothe Institut Litauen, Fasel Stiftung Duisburg, Azijos Menų Centras, Lietuvos-Indijos Forumas, Latga, Agata bei Muzikos Informacijos Ir Leidybos Centras, rengia užsienio muzikos atlikėjams koncertus Lietuvoje, bei organizuoja užsienio vadybininkams viešus susitikimus su Lietuvos menininkais, aktyviai dalyvauja Lietuvos bei užsienio kultūriniame gyvenime.

Gitaristas Justinas Žilys 2011 metais Vilniaus Kolegijoje įgijo populiariosios muzikos atlikėjo specialybę, tais pačiais metais stažavosi Danijoje „Royal Academy of Music“ akademijoje. 2010 metais Justinas dirbo su Lietuvos džiazo legenda kompozitoriumi, saksofonininku, meno vadovu Vladimiru Čekasinu prie jo projekto, skirto „Birštonas Jazz 2010“ festivaliui, kuriame dalyvavo daugiau nei 50 muzikantų, aktorių ir šokėjų iš Lietuvos bei Škotijos. Šiame projekte J. Žilys padėjo kompozitoriui surinkti, suaranžuoti partitūras, skirtas visiems projekto muzikantams. Taip pat šiam projektui Justinas sukūrė vaizdinę medžiagą - projekciją, kuri buvo rodoma pasirodymo metu. 2013 metais Justinas Žilys bendradarbiavo su elektroninės muzikos kompozitoriumi Deividu Gnedinu. Justinas įrašė solinės gitaros partijas kompozitoriaus albumuose „Moment“ ir „33“.2015 metais J. Žilys dalyvavo Berklee College of Music (JAV) ir coursera.org organizuotuose 5 savaičių trukmės džiazo improvizacijos kursuose su legendiniu amerikiečių vibrafonininku ir dėstytoju Gary Burton. Nuo 2015 metų rudens J. Žilys groja grupėje „Such'a'Trip“, kuriai vadovauja kompozitorė, vokalistė, klavišininkė bei tekstų autorė Ieva Marija Branauskaitė. Su grupe J. Žilys jau spėjo pasirodyti „LRT Opus Ore“ serijos koncerte, festivalyje „Bliuzo Naktys 2016“ ir pan. 2016 metais Justinas prisijungė prie grupės “In albedo”, kurioje jam teko nemažas iššūkis - naujai pažvelgti į elektrinė gitaros galimybes. Grupėje “In albedo” J. Žilys gitarą pradėjo naudoti ne tik kaip toninį instrumentą, bet taip pat, pasitelkus šiuolaikines technologijas, efektus bei kompozitoriaus apgalvotas kombinacijas, kaip tembrinį įrankį, kuris dažniau atlieka, ne gitaros, bet trūkstamų ar norimų instrumento funkciją. Nuo 2017 metų J. Žilys kartu su kompozitoriumi Andriumi Šiuriu, aktore Inga Šepetkaite bei saksofonininku Danieliumi Pancerovu groja projekte „Nepasivadinę, apjungiančiame instrumentinę-vokalinę muziką bei elektroniką. Justinas Žilys yra atviras įvairių stilių bei žanrų muzikai, skirtingų meno sričių sintezei, nestandartiniams sprendimams bei inovacijoms, tarpkultūrinei veiklai, bendradarbiavimui ir naujų formų paieškai, domisi Lietuvos bei užsienio muzikiniu gyvenimu.

Būgnininkas Rokas Beliukevičius 2008 metais baigė Vilniaus Juozo Tallat-Kelpšos konservatorija, 2011 metais Lietuvos muzikos ir teatro akademiją įgijo džiazo ir populiariosios muzikos atlikėjo bei pedagogo bakalaurą. Per savo muzikinę karjerą būgnininkas išleido penkis autorinius albumus, savo autorinę muziką yra pristatęs tokiuose tarptautiniuose festivaliuose kaip „Mėnuo Juodaragis“, „Grainfield“, „Roko Naktys“, „Galapagai“, „Žagarės Vyšnių Festivalis“, „Granatos Live“, „Positivus“, „Õllesummer Festival“, „Devilstone“, „Orange Festival“, „Surfcamp“, „Rabarock“, „Heineken Open‘er“ bei daugelyje kitų. Tarptautiniame būgnininkų konkurse „Drum Day“ R.Beliukevičius net tris kartus yra užėmęs trečią vietą, o 2010 - antrą, 2011 konkurse Lenkijoje „Seven Festival“ laimėjo Grand Prix. Be autorinių projektų būgnininkui yra tekę dirbti bene su visais žymiausiais Lietuvos muzikantais, tarp kurių galima rasti tokių vardų kaip Liudas Mockūnas, Arkady Gotesman, Erica Jennings ir pan., jis aktyviai dalyvauja įvairiuose meistriškumo konkursuose, „jam sessions“, periodiškai pasirodo didžiosiose Lietuvos bei užsienio scenose ir įvairiuose muzikiniuose projektuose. Būgnininko muzikinė patirtis be galo įvairialypė, muzikantas yra atviras įvairioms menų sintezių idėjoms, jo aukšto lygio technika, kūrybiškumas, sceninė patirtis bei meninis skonis leidžia jam integruotis bet kurioje muzikinėje stilistikoje. Šiuo metu R. Belikevičius kuria bei groja grupėse „Freaks On Floor“ ir „In albedo“, taip pat daugelyje kitų projektų, aktyviai dalyvauja Lietuvos bei užsienio muzikiniame gyvenime.